دبلوم التصميم المتجهي الاحترافي باستخدام Adobe Illustrator

Adobe Illustrator ليس برنامجًا لرسم الشعارات فقط.

عند استخدامه بصورة احترافية، يمكن من خلاله تصميم:

• الشعارات والهويات البصرية.
• الأيقونات.
• الشخصيات الكرتونية.
• الرسوم التوضيحية.
• الإنفوجرافيك.
• المخططات والرسوم البيانية.
• قوائم المطاعم.
• المطبوعات الإعلانية.
• العناصر المستخدمة في الموشن جرافيك.
• الرسومات المتساوية القياس Isometric.
• الرسومات ثلاثية الأبعاد.
• الأنماط والزخارف.
• عناصر واجهات التطبيقات.
• مواد السوشيال ميديا.
• الرسومات القابلة للتكبير والطباعة دون فقدان الجودة.

الميزة الأساسية في Illustrator هي اعتماده على الرسوم المتجهة Vector Graphics، ما يسمح بتكبير التصميم من حجم أيقونة صغيرة إلى لوحة إعلانية ضخمة دون تراجع في الجودة.

لكن احتراف البرنامج لا يعتمد على حفظ الأدوات فقط، بل يحتاج إلى فهم:

• كيف تُبنى الأشكال؟
• كيف تُستخدم المسارات والنقاط؟
• متى نستخدم Pen Tool؟
• كيف ندمج الأشكال ونقصّها؟
• كيف ننظم الطبقات والعناصر؟
• كيف نختار الألوان والتدرجات؟
• كيف نصمم أيقونات متناسقة؟
• كيف نبني شعارًا قابلًا للاستخدام؟
• كيف نرسم شخصية؟
• كيف نصمم مشهدًا كاملًا؟
• وكيف نجهز الملف للطباعة أو الموشن أو التسليم للعميل؟

يبدأ الدبلوم بالتعريف بمجالات استخدام البرنامج وطريقة تثبيته من المصادر الرسمية، ثم ينتقل إلى إنشاء المشاريع وتنظيم مساحة العمل.

بعد ذلك يتعلم الطالب الأدوات الأساسية، مثل:

• رسم الأشكال.
• Stroke.
• Brush وPencil.
• Pen Tool.
• Arrange وLayers.
• أدوات الكتابة.
• Align.
• Shape Builder.
• Pathfinder.
• Gradient.
• Direct Selection.
• Blend Tool.
• Eraser وScissors.
• Width Tool.
• Eyedropper.
• Transform.

ثم يتعرف إلى قوائم Illustrator الرئيسية:

• File.
• Edit.
• Object.
• Select.
• Effect.
• View.
• Window.

وينتقل بعدها إلى أدوات أكثر تقدمًا، مثل:

• Appearance.
• Swatches.
• 3D and Materials.
• Blending Modes.
• Mesh Tool.
• Free Transform.
• Perspective Tool.
• Live Paint Bucket.

بعد إتقان الأدوات، يبدأ القسم الأكبر من الدبلوم: التطبيقات العملية.

ينفذ الطالب خلاله مجموعة واسعة من المشاريع، تشمل:

• رسم Flat Illustration.
• التعامل مع الصور داخل Illustrator.
• تصميم قوائم مطاعم.
• تصميم أيقونات.
• رسم شخصيات.
• تعديل الرسومات الجاهزة.
• رسم مشهد مخصص للموشن جرافيك.
• تصميم شعارات.
• تصميم Isometric.
• تصميم عناصر ثلاثية الأبعاد.
• تصميم مشهد فضائي.
• تنفيذ Vector Art.
• تصميم الرسوم البيانية.
• بناء Infographics.

كما يتعلم الطالب طريقة الربط بين Illustrator وPhotoshop، وتجهيز العناصر لاستخدامها داخل برامج الموشن جرافيك، ثم يناقش المسار المهني وتحويل المهارة إلى مصدر دخل.

الهدف النهائي هو أن يصبح الطالب قادرًا على تحويل الأفكار والرسومات الأولية والمراجع البصرية إلى أصول Vector احترافية، قابلة للتعديل والتكبير والطباعة والتحريك والاستخدام التجاري.

يعتمد الدبلوم على ثماني قواعد أساسية:

1. الرسم المتجهي يبدأ من فهم الشكل، وليس من إتقان Pen Tool فقط.
2. كل تصميم معقد يمكن تفكيكه إلى أشكال ومسارات وعلاقات بسيطة.
3. النقاط والمسارات الأقل تعطي غالبًا نتائج أنظف وأسهل في التعديل.
4. الشعار والأيقونة والرسمة يجب أن تبقى واضحة عند الأحجام الصغيرة والكبيرة.
5. اللون والخط والتكوين أجزاء أساسية من التصميم، وليست مرحلة تجميلية.
6. الأدوات المتقدمة لا تعوض ضعف الفكرة أو غياب الاتساق البصري.
7. الملف الاحترافي يجب أن يكون منظمًا وقابلًا للتعديل والتسليم لجهة أخرى.
8. الطالب يثبت احترافه عندما يستطيع بناء نظام بصري كامل، لا تقليد تمرين واحد فقط.

الدبلوم موجّه إلى:

1. المبتدئين الراغبين في تعلّم Adobe Illustrator.
2. طلاب التصميم الجرافيكي.
3. مصممي الشعارات والهويات البصرية.
4. رسامي الشخصيات.
5. مصممي الأيقونات.
6. رسامي الـVector.
7. مصممي الإنفوجرافيك.
8. مصممي السوشيال ميديا.
9. العاملين في التسويق والإعلان.
10. مصممي المطبوعات.
11. مصممي قوائم المطاعم.
12. صناع المحتوى التعليمي.
13. مصممي العروض التقديمية.
14. مصممي واجهات المستخدم.
15. العاملين في الموشن جرافيك.
16. مستخدمي After Effects الراغبين في تجهيز عناصر قابلة للتحريك.
17. مستخدمي Photoshop الراغبين في تعلّم التصميم المتجهي.
18. أصحاب المشاريع والعلامات التجارية.
19. الطلاب والخريجين الباحثين عن مهارة مطلوبة.
20. الفريلانسرز الراغبين في تقديم خدمات التصميم.
21. أصحاب استوديوهات الطباعة والإعلان.
22. من يعرف بعض أدوات البرنامج لكنه لا يستطيع تنفيذ مشروع متكامل.
23. من يعتمد على القوالب والرسومات الجاهزة ويريد إنشاء أعماله الخاصة.
24. من يريد بناء Portfolio متنوع في الرسم والشعارات والإنفوجرافيك.

من المستوى المبتدئ إلى المستوى المتوسط المتقدم

يبدأ الدبلوم من:

• مجالات استخدام البرنامج.
• إنشاء المشاريع.
• تنظيم الواجهة.
• رسم الأشكال.
• التحكم في Stroke.
• التعامل مع الطبقات.
• استخدام أدوات التحديد والتحريك.

ثم ينتقل إلى:

• Pen Tool.
• Shape Builder.
• Pathfinder.
• Blend.
• Mesh.
• المنظور.
• 3D and Materials.
• رسم الشخصيات.
• تصميم الشعارات.
• الإنفوجرافيك.
• المشاهد المتجهة المتكاملة.

وهو مناسب للطالب الذي:

• لم يستخدم Illustrator من قبل.
• يجد صعوبة في فهم الرسم المتجهي.
• يخاف من Pen Tool.
• لا يعرف الفرق بين Vector وRaster.
• يستخدم أشكالًا جاهزة دون القدرة على تعديلها.
• يريد بناء شعارات وأيقونات نظيفة.
• يريد رسم شخصيات ومشاهد.
• يحتاج إلى تجهيز عناصر للموشن جرافيك.
• يريد دخول سوق التصميم والعمل الحر.

1. جهاز قادر على تشغيل Adobe Illustrator.
2. تثبيت نسخة حديثة ومرخصة من البرنامج.
3. معرفة أساسية باستخدام الكمبيوتر.
4. القدرة على إدارة الملفات والمجلدات.
5. لا يشترط امتلاك خبرة سابقة في Illustrator.
6. لا يشترط امتلاك خبرة في الرسم اليدوي.
7. لا يشترط معرفة Photoshop.
8. يفضّل امتلاك فأرة دقيقة.
9. يمكن استخدام لوحة رسم رقمية، لكنها ليست شرطًا.
10. شاشة مناسبة نسبيًا لمراجعة الألوان.
11. مساحة تخزين لحفظ المشاريع والموارد.
12. اتصال جيد بالإنترنت لتحميل ملفات التطبيقات.
13. الاستعداد لتكرار تمارين Pen Tool والأشكال.
14. الالتزام بتنفيذ المشاريع العملية.
15. استخدام الخطوط والصور والقوالب وفق التراخيص القانونية.

1. يبدأ من الأساسيات الحقيقية

يتعرّف الطالب إلى مجالات البرنامج، وطبيعة الرسم المتجهي، وإنشاء المشاريع وتنظيم مساحة العمل.

2. تغطية واسعة لأدوات Illustrator

يشمل معظم الأدوات التي يحتاجها المصمم في المشاريع التجارية والرسم المتجهي.

3. تأسيس قوي في Pen Tool

يتعلم الطالب إنشاء المسارات والنقاط والمنحنيات، وليس مجرد نسخ خطوات جاهزة.

4. بناء الأشكال بطرق متعددة

يتعلم الطالب استخدام:

• Shapes.
• Shape Builder.
• Pathfinder.
• Direct Selection.
• Scissors.
• Live Paint.

5. تنظيم الطبقات والعناصر

يشمل استخدام Layers وArrange وGroup وتسميات الملفات لتسهيل التعديل والتسليم.

6. إتقان الألوان والتدرجات

يتعلم الطالب استخدام:

• Swatches.
• Gradients.
• Eyedropper.
• Blend.
• Mesh.
• Blending Modes.

7. النصوص داخل Illustrator

يشمل كتابة النصوص وتنسيقها وتجهيزها للاستخدام في الشعارات والمطبوعات.

8. التصميم ثلاثي الأبعاد والمنظور

يتعلم الطالب استخدام 3D and Materials، وأدوات Perspective، وبناء مشاهد ذات عمق بصري.

9. مشاريع عملية متنوعة

ينفذ الطالب 25 تطبيقًا عمليًا بدل الاكتفاء بشرح الأدوات.

10. تصميم الشعارات والأيقونات

يتعلم الطالب بناء عناصر واضحة وقابلة للتكبير والتعديل والاستخدام التجاري.

11. رسم الشخصيات والمشاهد

يتضمن تطبيقات متعددة لفهم بناء الوجه والجسم والملابس والعناصر المحيطة.

12. تصميم الإنفوجرافيك والرسوم البيانية

يتعلم الطالب تحويل المعلومات والأرقام إلى عناصر بصرية قابلة للفهم.

13. تجهيز الأصول للموشن جرافيك

يتعلم الطالب تنظيم الطبقات وتسميتها وربط Illustrator مع برامج الموشن.

14. الربط مع Photoshop

يفهم الطالب متى يستخدم كل برنامج وكيف ينقل الملفات بينهما.

15. جانب مهني للعمل الحر

يتناول مصادر المصمم، وفرص العمل، وتحويل المهارة إلى خدمات قابلة للبيع.

أكثر من 150 جيجابايت من تصاميم الإليستريتور جاهزة للتعديل لكافة أشكال التصميم Infographics Logos Print Templates Product Mockups Scene Generators UX and UI Kits Websites

بنهاية الدبلوم يصبح الطالب قادرًا على:

• فهم استخدامات Adobe Illustrator.
• التمييز بين Vector وRaster.
• إنشاء مشروع بالإعدادات المناسبة.
• حفظ وفتح ملفات Illustrator.
• تنظيم واجهة البرنامج.
• رسم الأشكال الأساسية.
• التحكم في Fill وStroke.
• استخدام Brush وPencil.
• استخدام Pen Tool.
• إنشاء الخطوط المستقيمة والمنحنية.
• تعديل Anchor Points.
• تنظيم الطبقات.
• ترتيب العناصر.
• تجميع وفك تجميع العناصر.
• الكتابة داخل Illustrator.
• محاذاة العناصر.
• توزيع المسافات.
• استخدام Shape Builder.
• استخدام Pathfinder.
• بناء تدرجات لونية.
• استخدام Direct Selection Tool.
• إنشاء Blend بين الأشكال.
• قص وتقسيم المسارات.
• تعديل سماكة المسار باستخدام Width Tool.
• أخذ الألوان باستخدام Eyedropper.
• تنفيذ Transform.
• استخدام File وEdit وObject وSelect.
• استخدام Effect وView وWindow.
• التحكم في Appearance.
• إنشاء وإدارة Swatches.
• استخدام Blending Modes.
• استخدام Mesh Tool.
• استخدام Free Transform.
• تعديل المنظور.
• استخدام Live Paint.
• إنشاء عناصر ثلاثية الأبعاد.
• رسم Flat Illustration.
• إدخال الصور والتعامل معها.
• تصميم Menu.
• تصميم مجموعة أيقونات.
• رسم شخصيات.
• تعديل رسومات Vector جاهزة.
• رسم مشهد للموشن جرافيك.
• تصميم شعار.
• تصميم Isometric Illustration.
• تصميم عنصر ثلاثي الأبعاد.
• بناء مشهد فضائي.
• تنفيذ Vector Art.
• إنشاء رسم بياني.
• تصميم Infographic.
• تجهيز الطبقات للتحريك.
• نقل الملفات بين Illustrator وPhotoshop.
• تصدير الملفات للطباعة والويب.
• تجهيز ملفات SVG وPDF وEPS.
• بناء Portfolio متنوع.
• تقديم خدمات تصميم Vector للعملاء.

بناء هوية بصرية وحزمة رسوم متجهة لعلامة تجارية

ينفذ الطالب مشروعًا متكاملًا لعلامة حقيقية أو افتراضية، يجمع بين الشعار والأيقونات والرسومات والمطبوعات والإنفوجرافيك.

القطاعات المقترحة

• مطعم أو مقهى.
• شركة تقنية.
• منصة تعليمية.
• متجر إلكتروني.
• مشروع عقاري.
• علامة ملابس.
• شركة خدمات.
• تطبيق رقمي.
• فعالية أو مؤتمر.
• منتج غذائي.
• مؤسسة اجتماعية.
• علامة أطفال.

مكونات مشروع التخرج

يتضمن المشروع المقترح:

1. شعارًا رئيسيًا.
2. نسخة مختصرة من الشعار.
3. لوحة ألوان.
4. نظام خطوط.
5. مجموعة من 6 إلى 10 أيقونات.
6. شخصية أو رسمًا توضيحيًا رئيسيًا.
7. Pattern أو مجموعة عناصر مساندة.
8. تصميم سوشيال ميديا.
9. تصميمًا مطبوعًا أو قائمة خدمات.
10. رسمًا بيانيًا أو Infographic.
11. مشهدًا Isometric أو ثلاثي الأبعاد عند ملاءمته.
12. عرض المشروع داخل Mockups وCase Study.

مراحل مشروع التخرج

المرحلة الأولى: فهم المشروع

1. اختيار العلامة.
2. تحديد نشاطها.
3. تحديد الجمهور.
4. تحديد شخصية العلامة.
5. تحديد نقاط التميز.
6. تحليل ثلاثة منافسين.
7. جمع المراجع.
8. إعداد Creative Brief.

المرحلة الثانية: التوجيه البصري

1. إنشاء Moodboard.
2. تحديد الاتجاه البصري.
3. اختيار الألوان الأولية.
4. اختيار اتجاه الخطوط.
5. تحديد أسلوب الأيقونات.
6. تحديد أسلوب الرسومات.
7. اعتماد Visual Direction.

المرحلة الثالثة: تطوير الشعار

1. كتابة كلمات مفتاحية.
2. رسم أفكار أولية.
3. اختيار ثلاثة اتجاهات.
4. بناء الأشكال داخل Illustrator.
5. تحسين المسارات.
6. ضبط التوازن والنسب.
7. اختبار الشعار بالأبيض والأسود.
8. اختبار الشعار بالأحجام الصغيرة.
9. تطوير النسخة النهائية.

المرحلة الرابعة: بناء النظام البصري

1. اعتماد لوحة الألوان.
2. تحديد الخطوط.
3. إنشاء Swatches.
4. بناء Grid أو نظام نسب.
5. إنشاء Pattern.
6. تصميم عناصر مساندة.
7. وضع قواعد استخدام الشعار.
8. إعداد نسخ أفقية وعمودية.

المرحلة الخامسة: تصميم الأيقونات

1. تحديد Grid الأيقونات.
2. توحيد سماكة الخطوط.
3. رسم الأيقونات.
4. مراجعة الزوايا والمنحنيات.
5. اختبارها بأحجام مختلفة.
6. تجهيز نسخ Outline وFilled عند الحاجة.

المرحلة السادسة: الرسم التوضيحي

1. اختيار فكرة الرسم.
2. تقسيمها إلى أشكال.
3. بناء العناصر الأساسية.
4. اختيار الألوان والظلال.
5. إضافة التفاصيل.
6. تنظيم الطبقات.
7. تجهيز نسخة قابلة للتحريك.

المرحلة السابعة: التطبيقات التجارية

1. تصميم منشور سوشيال ميديا.
2. تصميم Story.
3. تصميم قائمة أو فلاير.
4. تصميم بطاقة أو مادة تعريفية.
5. بناء Infographic.
6. إنشاء رسم بياني.
7. إضافة عناصر Isometric أو 3D عند الحاجة.
8. الحفاظ على الاتساق بين المواد.

المرحلة الثامنة: المراجعة التقنية

1. مراجعة المسارات والنقاط.
2. حذف العناصر غير المستخدمة.
3. تسمية الطبقات.
4. مراجعة الألوان.
5. مراجعة الخطوط.
6. تحويل النصوص إلى Outlines في نسخة التسليم.
7. اختبار الطباعة.
8. اختبار التصدير الرقمي.

المرحلة التاسعة: التصدير والتسليم

1. حفظ الملف الرئيسي بصيغة AI.
2. تصدير PDF للطباعة.
3. تصدير SVG للويب.
4. تصدير EPS عند الحاجة.
5. تصدير PNG بخلفية شفافة.
6. تجهيز نسخ RGB وCMYK.
7. تنظيم مجلدات التسليم.
8. إعداد ملف مصادر الخطوط والموارد.

المرحلة العاشرة: عرض المشروع

1. اختيار Mockups مناسبة.
2. عرض الشعار والتطبيقات.
3. إعداد غلاف للمشروع.
4. كتابة قصة الفكرة.
5. عرض مراحل التطوير.
6. إعداد Brand Presentation مختصرة.
7. بناء Case Study.
8. إضافة المشروع إلى Portfolio.

مخرجات مشروع التخرج

يخرج الطالب بـ:

• شعار رئيسي ومختصر.
• نظام ألوان وخطوط.
• مجموعة أيقونات.
• رسم توضيحي أو شخصية.
• Pattern وعناصر مساندة.
• تصميمات سوشيال ميديا.
• مادة مطبوعة.
• Infographic.
• رسم بياني.
• ملفات AI منظمة.
• ملفات SVG وEPS وPDF.
• ملفات PNG شفافة.
• نسخة RGB ونسخة CMYK.
• عرض للهوية.
• Mockups احترافية.
• صفحة Case Study.
• مشروع جاهز للإضافة إلى Portfolio.

يتم تقييم مشروع التخرج وفق المعايير التالية:

• فهم العلامة والجمهور: 5%.
• جودة البحث والتوجيه البصري: 5%.
• قوة فكرة الشعار: 10%.
• نظافة المسارات والأشكال: 15%.
• اختيار الألوان والخطوط: 10%.
• جودة نظام الأيقونات: 10%.
• جودة الرسم التوضيحي: 10%.
• الاتساق بين التطبيقات: 10%.
• جودة الإنفوجرافيك والبيانات: 5%.
• تنظيم الطبقات والملفات: 5%.
• التصدير للطباعة والويب: 5%.
• عرض المشروع والـCase Study: 10%.

استنادًا إلى المحاور والمدد الظاهرة:

• إجمالي عدد الدروس: 63 درسًا.
• عدد الأقسام الرئيسية: 6 أقسام.
• إجمالي مدة المحتوى: نحو 10 ساعات و21 دقيقة و37 ثانية.
• متوسط مدة الدرس: نحو 9 دقائق و52 ثانية.
• عدد التطبيقات العملية: 25 تطبيقًا.
• مشروع التخرج: هوية بصرية وحزمة رسوم متجهة متكاملة.
• مدة تنفيذ مشروع التخرج: من ثلاثة إلى ستة أسابيع.
• مدة المسار الكامل مع التطبيقات: من ثمانية إلى أربعة عشر أسبوعًا.

توزيع المحتوى

المستوى الأول والمقدمة

• عدد الدروس: درسان.
• المدة: 5 دقائق و3 ثوانٍ.
• يشمل مجالات البرنامج وطرق الحصول عليه وتثبيته رسميًا.

شرح أدوات البرنامج

• عدد الدروس: 17 درسًا.
• المدة: ساعتان و28 دقيقة و55 ثانية.
• يشمل الرسم والمسارات والطبقات والنصوص والتدرجات والدمج والتحويل.

شرح قوائم البرنامج

• عدد الدروس: 7 دروس.
• المدة: ساعة ودقيقة واحدة.
• يشمل القوائم الأساسية وإدارة المشروع والعناصر والتأثيرات.

الأدوات الإضافية

• عدد الدروس: 9 دروس.
• المدة: 55 دقيقة و42 ثانية.
• يشمل Appearance وSwatches و3D وMesh والمنظور.

التطبيقات العملية

• عدد الدروس: 25 درسًا.
• المدة: 5 ساعات و34 دقيقة و4 ثوانٍ.
• يشمل الشعارات والأيقونات والشخصيات والرسوم والإنفوجرافيك.

الموضوعات المهمة

• عدد الدروس: 3 دروس.
• المدة: 16 دقيقة و53 ثانية.
• يشمل المفاهيم المهمة، والربط مع Photoshop، والمعالجة النهائية.

أدوات التصميم المتجهي

1. برنامج Adobe Illustrator.
2. أدوات الرسم والمسارات.
3. أدوات بناء ودمج الأشكال.
4. أدوات الألوان والتدرجات.
5. أدوات المنظور.
6. أدوات 3D and Materials.
7. أدوات الرسم الحر والفرش.
8. أدوات الكتابة.
9. أدوات تصدير AI وSVG وEPS وPDF.

معدات مساندة

1. جهاز قادر على تشغيل البرنامج.
2. شاشة مناسبة لمراجعة الألوان.
3. فأرة دقيقة.
4. لوحة رسم رقمية اختيارية.
5. مساحة تخزين للمشاريع.
6. نظام نسخ احتياطي.

الموارد البصرية

1. مكتبة خطوط عربية وإنجليزية.
2. مكتبة لوحات ألوان.
3. مكتبة أيقونات مرجعية.
4. مكتبة صور ومراجع.
5. مكتبة Brushes.
6. مكتبة Patterns.
7. مكتبة Textures.
8. مكتبة Mockups.
9. مكتبة نماذج وشبكات Grid.
10. مكتبة عناصر Isometric.

برامج مساندة

1. برنامج لمعالجة الصور.
2. برنامج موشن جرافيك عند تحريك العناصر.
3. أداة لإعداد Mockups.
4. أداة لضغط الملفات والصور.
5. أداة لمعاينة ملفات SVG.
6. أداة لإدارة الخطوط.

أدوات الذكاء الاصطناعي المساندة

1. أداة لتوليد الأفكار والمراجع.
2. أداة لتطوير Creative Brief.
3. أداة لتوليد Moodboards.
4. أداة لاقتراح لوحات الألوان.
5. أداة لتوليد رسومات أولية.
6. أداة لتطوير أفكار الشعارات.
7. أداة لتحويل الصور إلى مراجع للرسم.
8. أداة لتدقيق محتوى الإنفوجرافيك.
9. أداة لمراجعة اتساق الهوية.

أدوات العمل المهني

1. منصة لبناء Portfolio.
2. مساحة تخزين سحابي.
3. أداة لمشاركة الملفات.
4. أداة لجمع ملاحظات العميل.
5. أداة لإدارة المهام.
6. أداة لإعداد عروض الأسعار.
7. أداة لتوثيق تراخيص الخطوط والموارد.
8. أداة لتجميع ملفات التسليم.

المحاور تعرض عناوين الدروس، ولا تعرض قائمة الملفات الفعلية؛ لذلك يجب مطابقة الحزمة التالية مع المواد المتوفرة قبل نشرها على صفحة الدبلوم.

أولًا: ملفات التأسيس

1. دليل الفرق بين Vector وRaster.
2. دليل واجهة Illustrator.
3. قائمة مصطلحات البرنامج.
4. قائمة اختصارات لوحة المفاتيح.
5. قالب مشروع منظم.
6. دليل إنشاء وحفظ الملفات.
7. قائمة أخطاء المبتدئين.

ثانيًا: أدوات الرسم والأشكال

1. ملفات تدريب Shapes.
2. ملفات Stroke.
3. ملفات Brush وPencil.
4. تمارين Pen Tool.
5. ملفات Anchor Points.
6. تمارين Shape Builder.
7. تمارين Pathfinder.
8. ملفات Direct Selection.
9. تمارين Scissors وEraser.
10. ملفات Width Tool.
11. قائمة مراجعة نظافة المسارات.

ثالثًا: الطبقات والتنظيم

1. ملفات Layers.
2. قالب تسمية الطبقات.
3. تمارين Arrange.
4. ملفات Group وUngroup.
5. قالب تنظيم مشروع شعار.
6. قالب تنظيم رسم شخصية.
7. قالب تنظيم ملف موشن جرافيك.
8. قائمة مراجعة الملفات قبل التسليم.

رابعًا: الألوان والتدرجات

1. ملفات Gradients.
2. مكتبة Swatches.
3. ملفات Blend Tool.
4. تمارين Mesh Tool.
5. ملفات Blending Modes.
6. قوالب لوحات ألوان.
7. نموذج نظام ألوان للهوية.
8. قائمة مراجعة التباين والألوان.

خامسًا: النصوص

1. ملفات تدريب Typography.
2. قائمة خطوط عربية.
3. قائمة خطوط إنجليزية.
4. قوالب نصوص وشعارات.
5. دليل تحويل النصوص إلى Outlines.
6. قائمة مراجعة المسافات والمحاذاة.

سادسًا: المنظور والعناصر ثلاثية الأبعاد

1. ملفات Perspective Tool.
2. ملفات Isometric Grid.
3. تمارين Free Transform.
4. ملفات 3D and Materials.
5. عناصر ثلاثية الأبعاد للتطبيق.
6. ملفات إضاءة وخامات.
7. قائمة مراجعة المنظور.

سابعًا: تطبيقات الأيقونات والشعارات

1. Brief تصميم أيقونات.
2. Grid للأيقونات.
3. ملفات تطبيق الأيقونات الأولى.
4. ملفات تطبيق الأيقونات الثانية.
5. Brief تصميم شعار.
6. ملفات تطبيق الشعار الأول.
7. ملفات تطبيق الشعار الثاني.
8. قوالب عرض الشعارات.
9. قائمة اختبار الشعار بالأحجام المختلفة.

ثامنًا: الشخصيات والرسومات

1. ملفات رسم الشخصيات الأولى.
2. ملفات رسم الشخصيات الثانية.
3. ملفات رسم الشخصيات الثالثة.
4. قوالب بناء الوجه والجسم.
5. مكتبة تعبيرات ووضعيات.
6. ملفات Flat Illustration.
7. ملفات تعديل Vector جاهز.
8. قائمة مراجعة اتساق الشخصية.

تاسعًا: المشاهد والموشن

1. ملفات مشهد موشن جرافيك.
2. قالب طبقات جاهز للتحريك.
3. دليل تسمية الطبقات لـAfter Effects.
4. ملفات مشهد Isometric.
5. ملفات المشهد الفضائي.
6. ملفات Vector Art.
7. دليل الربط بين Illustrator وAfter Effects.
8. دليل الربط بين Illustrator وPhotoshop.

عاشرًا: التطبيقات التجارية

1. ملفات Menu الأولى.
2. ملفات Menu الثانية.
3. ملفات الهوية المستخدمة.
4. قوالب مطبوعات.
5. قوالب سوشيال ميديا.
6. ملفات التطبيق ثلاثي الأبعاد.
7. النسخ المرجعية للتطبيقات.
8. قائمة مراجعة تجهيز الطباعة.

حادي عشر: الرسوم البيانية والإنفوجرافيك

1. ملفات بيانات تدريبية.
2. ملفات تطبيق الرسم البياني الأول.
3. ملفات تطبيق الرسم البياني الثاني.
4. ملفات Infographic الأول.
5. ملفات Infographic الثاني.
6. قالب شبكة إنفوجرافيك.
7. مكتبة أيقونات بيانات.
8. قائمة مراجعة وضوح الأرقام والمعلومات.

ثاني عشر: التصدير والطباعة

1. دليل RGB وCMYK.
2. إعدادات تصدير SVG.
3. إعدادات PDF للطباعة.
4. إعدادات EPS.
5. إعدادات PNG الشفاف.
6. قالب Bleed وSafe Area.
7. قائمة مراجعة جودة التصدير.
8. نموذج تنظيم مجلد التسليم.

ثالث عشر: الـMockups والـPortfolio

1. Mockups للشعارات.
2. Mockups للأيقونات.
3. Mockups للمطبوعات.
4. Mockups للسوشيال ميديا.
5. قالب عرض الهوية.
6. قالب Case Study.
7. قالب Cover للـPortfolio.
8. نموذج Before & After.
9. قالب عرض مراحل تطوير الشعار.

رابع عشر: العمل الحر والعملاء

1. قائمة خدمات Illustrator القابلة للبيع.
2. نموذج Creative Brief.
3. قائمة أسئلة العميل.
4. قالب عرض سعر.
5. حاسبة تسعير مبدئية.
6. قالب Scope of Work.
7. نموذج جمع التعديلات.
8. قالب رسالة التسليم.
9. نموذج طلب إذن نشر العمل.
10. قائمة مصادر الخطوط والموارد القانونية.

خامس عشر: مشروع التخرج

1. Brief مشروع التخرج.
2. ملف معلومات العلامة.
3. قالب تحليل المنافسين.
4. قالب Moodboard.
5. قالب Sketch Sheet.
6. شبكة تصميم الشعار.
7. Grid للأيقونات.
8. قالب خطة التطبيقات.
9. قائمة معايير التقييم.
10. قائمة مراجعة الملفات.
11. قالب Brand Presentation.
12. قالب Case Study النهائي.
13. نموذج عرض المشروع داخل Portfolio.