احتراف مونتاج الريلز المتقدم بأشهر الستايلات الحديثة (Reels Editing ) الكورس التأسيسي

الريلز الاحترافي لا يُصنع بمجرد إضافة موسيقى رائجة، أو نصوص متحركة، أو مجموعة انتقالات جاهزة.

الفيديو القصير الناجح يحتاج إلى قرارات مدروسة تبدأ من:

• فهم هدف المحتوى.
• معرفة الجمهور والمنصة.
• اختيار الـHook.
• حذف الزوائد.
• ضبط الإيقاع.
• تصميم النصوص.
• تحريك العناصر.
• إضافة المؤثرات في الوقت المناسب.
• توحيد الألوان.
• اختيار الموسيقى.
• بناء تصميم صوتي.
• تصدير الفيديو بالجودة والمقاس الصحيحين.

هذا الكورس يقدم مسارًا تأسيسيًا شاملًا يبدأ من فهم عالم الريلز وأنواعه، والفرق بين مونتاج المحتوى القصير والمونتاج التقليدي، ثم ينتقل إلى تجهيز بيئة العمل للمشاريع العمودية داخل Premiere Pro وAfter Effects.

يتعلم الطالب داخل Premiere Pro:

• تقطيع الفيديو بأسلوب الريلز.
• بناء Fast Cuts.
• تنظيم الـTimeline.
• ضبط الإيقاع.
• إزالة الزوائد.
• تصحيح أخطاء القص.
• تجهيز المشروع للربط مع After Effects.
• تصدير الفيديو بأفضل جودة.

ثم ينتقل إلى أساسيات After Effects، ويتعلم:

• إنشاء Compositions عمودية.
• التعامل مع Layers وTransform.
• ضبط Anchor Point.
• استخدام Keyframes.
• التحكم في الحركة عبر Graph Editor.
• تنظيم المشروع باستخدام Pre-Compositions.
• استخدام Null Objects.
• بناء حركة أكثر سلاسة واحترافًا.

ويحتوي الكورس على محور متخصص في إضافات After Effects التي تسرّع التنفيذ وتوسّع الإمكانات، مع شرح وظيفة كل إضافة وطريقة البحث عن البدائل المجانية والقانونية.

بعد ذلك يدرس الطالب مجموعة واسعة من أشهر ستايلات الريلز، مثل:

• الريلز التحفيزي.
• الريلز التعليمي.
• الريلز القصصي.
• الريلز الإعلاني.
• الريلز السينمائي.
• Fast Motion.
• الريلز الفيروسي.
• Minimal Reels.
• Motion Graphics Reels.
• Vlog Reels.
• الريلز التلفزيوني.

كما يتعلم تنفيذ المؤثرات البصرية الخفيفة المناسبة للمحتوى القصير، مثل:

• الانتقالات.
• Motion Blur.
• Zoom Transitions.
• Glitch Effects.
• Light Effects.
• Camera Movement.
• Shake Effects.
• Adjustment Layers.

ويغطي الكورس أيضًا التلوين، واستخدام LUTs بطريقة صحيحة، وتوحيد ألوان المشروع، واختيار الموسيقى، ومزامنة المونتاج مع الإيقاع، وإضافة المؤثرات الصوتية.

وينتهي المسار بالجانب المهني، فيتعلم الطالب:

• تحليل الريلز الناجحة.
• بناء Workflow سريع.
• تسعير خدمات مونتاج الريلز.
• التعامل مع العملاء.
• بناء Portfolio متخصص.
• تحويل المهارة إلى فرصة عمل أو دخل مستقل.

الهدف النهائي هو ألا يخرج الطالب وهو يعرف تنفيذ تأثيرات متفرقة فقط، بل يصبح قادرًا على استلام مواد خام وتحويلها إلى ريلز كامل، واضح، سريع، متناسق، وجاهز للنشر أو التسليم للعميل.

يعتمد الكورس على ثماني قواعد أساسية:

1. الريلز الناجح يبدأ من الفكرة والـHook، وليس من التأثيرات.
2. الإيقاع السريع لا يعني القطع العشوائي؛ بل حذف كل ما لا يخدم الرسالة.
3. كل حركة أو انتقال يجب أن يؤدي وظيفة بصرية أو سردية.
4. After Effects يدعم المونتاج، ولا يجب أن يحوّل الفيديو إلى مشهد مزدحم.
5. الستايل منظومة تجمع النص والصورة والحركة والصوت، وليس Preset واحدًا.
6. الإضافات تسرّع العمل، لكنها لا تعوّض ضعف أساسيات الحركة والمونتاج.
7. نجاح المونتير يُقاس بقدرته على خدمة أكثر من نوع محتوى مع المحافظة على هوية العميل.
8. الاحتراف الحقيقي يجمع جودة التنفيذ وسرعة العمل وتنظيم الملفات والتواصل المهني.

الكورس موجّه إلى:

1. المبتدئين الراغبين في دخول مونتاج الريلز.
2. مونتيري الفيديو الذين يريدون التخصص في المحتوى القصير.
3. مستخدمي Premiere Pro من المستوى الأساسي.
4. المبتدئين في After Effects.
5. صناع المحتوى الذين يريدون تحرير فيديوهاتهم بأنفسهم.
6. الفريلانسرز الراغبين في تقديم خدمة مونتاج الريلز.
7. العاملين في وكالات التسويق الرقمي.
8. مديري حسابات التواصل الاجتماعي.
9. مصممي الجرافيك الراغبين في دخول الفيديو والموشن.
10. مصوري المحتوى.
11. أصحاب العلامات الشخصية.
12. صناع المحتوى التعليمي.
13. منتجي المحتوى الإعلاني.
14. العاملين مع الشركات والمشاريع الصغيرة.
15. صناع محتوى المطاعم والعقارات والسيارات.
16. مونتيري البودكاست والمقابلات القصيرة.
17. الطلاب الذين يعرفون القص لكنهم لا يتقنون الحركة.
18. الأشخاص الذين يعتمدون على القوالب دون فهم تركيبها.
19. المونتيرين الذين يريدون تسريع Workflow الخاص بهم.
20. الراغبين في بناء Portfolio متخصص في الريلز.

يبدأ الكورس من فهم الريلز وإعدادات البرامج، ثم يتدرج إلى:

• القص والإيقاع.
• أساسيات After Effects.
• الإضافات.
• الستايلات الحديثة.
• المؤثرات البصرية.
• التلوين.
• تصميم الصوت.
• الجانب المهني.

الكورس مناسب للطالب الذي:

• لم ينفذ ريلز احترافيًا سابقًا.
• يعرف أساسيات المونتاج لكنه لا يعرف بناء الإيقاع.
• لا يفهم طريقة العمل العمودية.
• لا يعرف كيف يربط Premiere Pro مع After Effects.
• يخاف من واجهة After Effects.
• يستخدم Keyframes دون فهم Graph Editor.
• يعتمد على انتقالات جاهزة بصورة عشوائية.
• لا يعرف الفرق بين ستايلات الريلز.
• يواجه صعوبة في اختيار الموسيقى والمؤثرات.
• لا يعرف كيف يسعّر خدمته أو يعرض أعماله.

1. جهاز قادر على تشغيل Premiere Pro وAfter Effects.
2. تثبيت البرنامجين قبل بدء التطبيق.
3. معرفة أساسية باستخدام الكمبيوتر.
4. القدرة على إدارة الملفات والمجلدات.
5. لا يشترط احتراف Premiere Pro مسبقًا.
6. لا يشترط امتلاك خبرة سابقة في After Effects.
7. يفضّل فهم مبسط للـTimeline والقص.
8. اتصال جيد بالإنترنت.
9. مساحة تخزين مناسبة لملفات الفيديو.
10. سماعات مناسبة لمراجعة الموسيقى والصوت.
11. لا يشترط امتلاك كاميرا احترافية.
12. يمكن التطبيق باستخدام ملفات الكورس.
13. يفضّل امتلاك برنامج لتحرير الصور.
14. يفضّل امتلاك أداة لمعالجة الصوت.
15. الالتزام بتنفيذ التمارين والمشروع النهائي.
16. استخدام الإضافات والموسيقى والقوالب وفق تراخيص قانونية.

تأسيس شامل في صناعة الريلز

يبدأ من فهم أنواع الريلز والفرق بينها وبين الفيديوهات التقليدية.

 .2إعداد Workflow عمودي احترافي.

يتعلم الطالب تجهيز المشاريع بمقاس 9:16 وتنظيم الملفات والـSequences والـCompositions.

 .3ربط Premiere Pro وAfter Effects

يشمل استخدام Dynamic Link وبناء سير عمل متكامل بين البرنامجين.

 .4إتقان القص السريع.

يتعلم الطالب Fast Cuts، وحذف الزوائد، وتنظيم الـTimeline، وضبط الإيقاع.

 .5تأسيس عملي في .After Effects

يشمل:

• Layers.
• Transform.
• Anchor Point.
• Keyframes.
• Graph Editor.
• Pre-Compositions.
• Null Objects.

 6.التعرف إلى مجموعة كبيرة من الإضافات.

يشرح الكورس وظيفة 17 إضافة وأداة مساندة، وكيفية البحث عن بدائل مجانية وقانونية.

 .7دراسة أحد عشر ستايلًا للريلز.

يتعلم الطالب فهم الفروق بين الستايلات واختيار المعالجة المناسبة للمحتوى.

 .8مؤثرات بصرية مناسبة للريلز.

يشمل الانتقالات، والـZoom، والـGlitch، والإضاءة، وحركة الكاميرا والاهتزاز.

 .9محور متكامل في التلوين.

يتعلم الطالب أساسيات Color Correction وColor Grading واستخدام LUTs وتوحيد الألوان.

 .10محور متخصص في الصوت.

يشمل اختيار الموسيقى، ومزامنة المونتاج، وإضافة Sound Effects، وتحسين الصوت.

 .11التركيز على Workflow سريع.

يتعلم الطالب تنظيم عمله لتقليل الوقت دون التضحية بالجودة.

 .12ربط المهارة بالسوق.

يتضمن التسعير، والتعامل مع العملاء، وتحليل الأعمال الناجحة وبناء Portfolio.

 .13 قابل للتطبيق على قطاعات متعددة.

يمكن استخدام المهارات في:

• المحتوى التعليمي.
• الإعلانات.
• العقارات.
• السيارات.
• المطاعم.
• العلامات الشخصية.
• البودكاست.
• الشركات.
• الفيديوهات التحفيزية والقصصية.

 .14 يمهّد للكورس التطبيقي المتقدم

يؤسس الطالب تقنيًا وبصريًا قبل الانتقال إلى كورس الورش الخمس، الذي يركز على تنفيذ ريلز كاملة بمستوى متقدم.

النتائج المتوقعة من الكورس

بنهاية الكورس يصبح الطالب قادرًا على:

• فهم طبيعة الريلز والمحتوى القصير.
• التمييز بين الريلز التعليمي والترويجي والقصصي والترندي.
• فهم الفرق بين مونتاج الريلز والمونتاج التقليدي.
• اكتشاف الأخطاء التي تقلل المشاهدات.
• إعداد مشروع عمودي داخل Premiere Pro.
• إعداد Composition عمودية داخل After Effects.
• اختيار الـCodec المناسب.
• تنظيم الملفات والمشاريع.
• ربط Premiere Pro مع After Effects.
• تنفيذ القص بأسلوب الريلز.
• بناء Fast Cuts.
• حذف اللقطات والفراغات غير الضرورية.
• تنظيم الـTimeline.
• تصدير الفيديو بجودة مناسبة.
• فهم واجهة After Effects.
• إنشاء Composition.
• التعامل مع Layers.
• استخدام Transform Controls.
• ضبط Anchor Point.
• إنشاء Keyframes.
• استخدام Graph Editor.
• بناء حركة ناعمة.
• تنظيم المشاهد باستخدام Pre-Compose.
• استخدام Null Objects.
• تنظيم ملفات After Effects.
• معرفة وظيفة أشهر الإضافات.
• اختيار الإضافة بحسب احتياج المشروع.
• البحث عن بدائل مجانية.
• التمييز بين ستايلات الريلز.
• بناء ريلز تحفيزي.
• بناء ريلز تعليمي.
• بناء ريلز قصصي.
• بناء ريلز إعلاني.
• بناء معالجة سينمائية.
• استخدام Fast Motion.
• بناء ريلز Minimal.
• توظيف Motion Graphics.
• تنفيذ أسلوب Vlog.
• تنفيذ معالجة تلفزيونية.
• استخدام Transitions بطريقة مدروسة.
• إضافة Motion Blur.
• تنفيذ Zoom Transitions.
• استخدام Glitch Effects.
• استخدام Light Effects.
• بناء Camera Movement.
• استخدام Shake Effects دون مبالغة.
• الاستفادة من Adjustment Layers.
• تنفيذ Color Correction.
• بناء Color Grade للريلز.
• استخدام LUTs بصورة صحيحة.
• توحيد ألوان المشروع.
• اختيار الموسيقى المناسبة.
• مزامنة القص مع الإيقاع.
• إضافة Sound Effects.
• تحسين الصوت داخل Premiere Pro.
• بناء تأثير بصري مدعوم بالصوت.
• تحليل ريلز ناجح.
• بناء Workflow سريع.
• تسعير خدمة مونتاج الريلز.
• التعامل مع العملاء.
• بناء Portfolio متخصص.

إنتاج ريلز احترافي متكامل لعلامة أو صانع محتوى

ينفذ الطالب ريلز كاملًا من المواد الخام حتى النسخة النهائية، ويختار له أحد الستايلات التي دُرست في الكورس.

مدة المشروع المقترحة

من 30 إلى 60 ثانية.

أنواع المشاريع المقترحة

• ريلز تعليمي.
• ريلز قصصي.
• إعلان خدمة.
• ريلز منتج.
• ريلز علامة شخصية.
• ريلز شركة.
• مقطع بودكاست.
• ريلز مطعم.
• ريلز عقاري.
• ريلز سيارات.
• ريلز تحفيزي.
• ريلز إطلاق منتج.

متطلبات مشروع التخرج

يجب أن يتضمن المشروع:

• Hook واضحًا.
• Story Flow منظمًا.
• قصًا وإيقاعًا مناسبين.
• نصوصًا متحركة.
• استخدامًا مدروسًا للموشن.
• تأثيرين بصريين على الأقل.
• معالجة لونية متناسقة.
• تصميمًا صوتيًا.
• موسيقى مناسبة.
• CTA أو نهاية واضحة.
• نسخة جاهزة للنشر.
• ملف مشروع منظم.

مراحل مشروع التخرج

المرحلة الأولى: فهم المشروع

1. اختيار القطاع أو الحساب.
2. تحديد هدف الريلز.
3. تحديد الجمهور.
4. تحديد المنصة.
5. تحديد الإجراء المطلوب من المشاهد.
6. تحليل ثلاثة مراجع.
7. اختيار الستايل.
8. إعداد Brief مختصر.

المرحلة الثانية: الفكرة والسكريبت

1. تحديد الفكرة الأساسية.
2. كتابة الـHook.
3. بناء Body.
4. كتابة CTA.
5. تقسيم السكريبت إلى مشاهد.
6. تحديد مدة كل مشهد.
7. إعداد قائمة العناصر المطلوبة.

المرحلة الثالثة: جمع وتنظيم المواد

1. جمع اللقطات والصور.
2. تجهيز الشعار والهوية.
3. اختيار الخطوط.
4. اختيار الموسيقى الأولية.
5. إنشاء هيكل المجلدات.
6. استيراد المواد.
7. إنشاء Selects.
8. تسمية الملفات وتنظيمها.

المرحلة الرابعة: المونتاج داخل Premiere Pro

1. إنشاء Sequence عمودية.
2. بناء Rough Cut.
3. تنفيذ Fast Cuts.
4. حذف الزوائد.
5. ضبط الإيقاع.
6. إعادة التأطير.
7. إضافة التعليق الصوتي عند الحاجة.
8. تجهيز المشاهد للربط مع After Effects.

المرحلة الخامسة: الموشن داخل After Effects

1. إعداد Composition.
2. تنظيم Layers.
3. تصميم النصوص.
4. تحريك العناوين.
5. ضبط Anchor Points.
6. تطبيق Keyframes.
7. تحسين الحركة عبر Graph Editor.
8. استخدام Pre-Compositions.
9. إضافة Null Objects عند الحاجة.
10. دمج العناصر البصرية.

المرحلة السادسة: المؤثرات البصرية

1. تنفيذ الانتقالات.
2. إضافة Motion Blur.
3. إضافة Zoom أو Camera Movement.
4. إضافة Light أو Glitch عند ملاءمته.
5. استخدام Shake بصورة مدروسة.
6. بناء Adjustment Layers.
7. مراجعة الازدحام البصري.

المرحلة السابعة: التلوين والصوت

1. تنفيذ Color Correction.
2. توحيد اللقطات.
3. بناء Look مناسب.
4. تحرير الموسيقى.
5. مزامنة القطع مع الإيقاع.
6. إضافة المؤثرات الصوتية.
7. تحسين الحوار أو التعليق الصوتي.
8. موازنة مستويات الصوت.

المرحلة الثامنة: التصدير والعرض

1. مراجعة الفيديو على الهاتف.
2. مراجعة مناطق الأمان.
3. إجراء Quality Check.
4. تصدير النسخة النهائية.
5. تصدير نسخة نظيفة عند الحاجة.
6. تصميم غلاف.
7. إعداد فيديو Before & After.
8. كتابة وصف المشروع.
9. إضافة المشروع إلى Portfolio.

مخرجات مشروع التخرج

يخرج الطالب بـ:

• ريلز نهائي بمقاس 9:16.
• سكريبت أو مخطط مشاهد.
• وثيقة تحليل مراجع.
• ملف Premiere Pro منظم.
• ملف After Effects منظم.
• نسخة نظيفة دون النصوص عند الحاجة.
• صورة غلاف.
• فيديو Before & After.
• Style Breakdown مختصر.
• وصف للخدمة.
• صفحة Case Study.
• مشروع جاهز للـPortfolio.

يتم تقييم مشروع التخرج وفق المعايير التالية:

• فهم الهدف والجمهور: 5%.
• قوة الفكرة والـHook: 10%.
• اختيار الستايل وملاءمته للمحتوى: 10%.
• تنظيم المواد والمشروع: 5%.
• جودة القص والإيقاع: 15%.
• جودة النصوص والموشن: 15%.
• المؤثرات البصرية والانتقالات: 10%.
• التلوين والاتساق البصري: 10%.
• الموسيقى وتصميم الصوت: 10%.
• الجودة التقنية والتصدير: 5%.
• عرض المشروع داخل Portfolio: 5%.

استنادًا إلى المحاور والمدد الظاهرة:

• عدد الأقسام: 10 أقسام.
• إجمالي عدد الدروس: 76 درسًا.
• إجمالي مدة المحتوى: نحو 5 ساعات و20 دقيقة و29 ثانية.
• متوسط مدة الدرس: نحو 4 دقائق و13 ثانية.
• طبيعة المحتوى: دروس قصيرة ومركزة ومتدرجة.
• مشروع التخرج: ريلز احترافي متكامل.
• مدة تنفيذ مشروع التخرج: من أسبوع إلى أسبوعين.
• مدة المسار الكامل مع التطبيق: من خمسة إلى ثمانية أسابيع.

توزيع الدروس والمدد

القسم الأول: مدخل إلى عالم الريلز

• عدد الدروس: 4.
• المدة: 32 دقيقة و41 ثانية.

القسم الثاني: تجهيز بيئة العمل والإعدادات

• عدد الدروس: 5.
• المدة: 21 دقيقة و27 ثانية.

القسم الثالث: أساسيات المونتاج السريع في Premiere Pro

• عدد الدروس: 6.
• المدة: 33 دقيقة و33 ثانية.

القسم الرابع: أساسيات After Effects للريلز

• عدد الدروس: 8.
• المدة: 30 دقيقة و25 ثانية.

القسم الخامس: إضافات After Effects

• عدد الدروس: 17.
• المدة: ساعة و3 دقائق و45 ثانية.

القسم السادس: أشهر ستايلات الريلز

• عدد الدروس: 11.
• المدة: 47 دقيقة و50 ثانية.

القسم السابع: المؤثرات البصرية الخفيفة

• عدد الدروس: 8.
• المدة: 34 دقيقة و16 ثانية.

القسم الثامن: التلوين والهوية البصرية

• عدد الدروس: 6.
• المدة: 23 دقيقة و34 ثانية.

القسم التاسع: الصوت والموسيقى

• عدد الدروس: 5.
• المدة: 11 دقيقة و53 ثانية.

القسم العاشر: الاحتراف والانتقال إلى السوق

• عدد الدروس: 6.
• المدة: 21 دقيقة و5 ثوانٍ.

فئات الأدوات التي يحتاجها الطالب

أدوات المونتاج والموشن

1. برنامج مونتاج فيديو احترافي.
2. برنامج موشن جرافيك.
3. أداة Dynamic Link أو ربط المشاريع.
4. أدوات Graph Editor.
5. أدوات Text Animation.
6. أدوات Motion Blur.
7. أدوات Camera Movement.
8. أدوات Adjustment Layers.
9. أدوات إدارة التصدير والنسخ.

الإضافات المساندة

1. أدوات لتسريع الـEasing.
2. أدوات لتحريك النصوص.
3. مكتبات Motion Presets.
4. أدوات إدارة العناصر الجاهزة.
5. أدوات إنشاء Transitions.
6. أدوات Shadow وGlow.
7. أدوات تنظيم ومشاهدة ملفات المشروع.
8. مكتبات موشن جرافيك.

استخدام الإضافات اختياري، ويمكن تنفيذ المبادئ الأساسية يدويًا. يجب تحميلها من المصادر الرسمية أو المرخصة.

أدوات الصوت

1. برنامج لتنظيف وتحسين الصوت.
2. مكتبة موسيقى مرخصة.
3. مكتبة مؤثرات صوتية.
4. مكتبة Whooshes وHits وImpacts.
5. أدوات EQ وCompression.
6. سماعات مناسبة للمراجعة.

أدوات التصميم

1. برنامج تحرير صور.
2. أداة تصميم Vector.
3. مكتبة خطوط مرخصة.
4. مكتبة أيقونات.
5. مكتبة صور ولقطات.
6. مكتبة Overlays وخامات.
7. أداة لتصميم أغلفة الريلز.

أدوات الذكاء الاصطناعي المساندة

1. أداة لتوليد الأفكار والـHooks.
2. أداة لتطوير السكريبت.
3. أداة لتفريغ الكلام.
4. أداة لإنشاء الترجمة.
5. أداة لتوليد الصور.
6. أداة لإزالة الخلفيات والعناصر.
7. أداة لتحسين جودة الصور والفيديو.
8. أداة لتنظيف الصوت.
9. أداة لتحليل المراجع والستايلات.

إدارة المشروع والتسليم

1. مساحة تخزين سحابي.
2. نظام نسخ احتياطي.
3. منصة لمراجعة الفيديو.
4. أداة لجمع تعديلات العميل.
5. أداة لإدارة المهام.
6. أداة لإعداد عروض الأسعار.
7. منصة لبناء Portfolio.

1. أدوات المونتاج والموشن

   1. برنامج مونتاج فيديو احترافي.
   2. برنامج موشن جرافيك.
   3. أداة Dynamic Link أو ربط المشاريع.
   4. أدوات Graph Editor.
   5. أدوات Text Animation.
   6. أدوات Motion Blur.
   7. أدوات Camera Movement.
   8. أدوات Adjustment Layers.
   9. أدوات إدارة التصدير والنسخ.

   الإضافات المساندة

   1. أدوات لتسريع الـEasing.
   2. أدوات لتحريك النصوص.
   3. مكتبات Motion Presets.
   4. أدوات إدارة العناصر الجاهزة.
   5. أدوات إنشاء Transitions.
   6. أدوات Shadow وGlow.
   7. أدوات تنظيم ومشاهدة ملفات المشروع.
   8. مكتبات موشن جرافيك.

   استخدام الإضافات اختياري، ويمكن تنفيذ المبادئ الأساسية يدويًا. يجب تحميلها من المصادر الرسمية أو المرخصة.

   أدوات الصوت

   1. برنامج لتنظيف وتحسين الصوت.
   2. مكتبة موسيقى مرخصة.
   3. مكتبة مؤثرات صوتية.
   4. مكتبة Whooshes وHits وImpacts.
   5. أدوات EQ وCompression.
   6. سماعات مناسبة للمراجعة.

   أدوات التصميم

   1. برنامج تحرير صور.
   2. أداة تصميم Vector.
   3. مكتبة خطوط مرخصة.
   4. مكتبة أيقونات.
   5. مكتبة صور ولقطات.
   6. مكتبة Overlays وخامات.
   7. أداة لتصميم أغلفة الريلز.

   أدوات الذكاء الاصطناعي المساندة

   1. أداة لتوليد الأفكار والـHooks.
   2. أداة لتطوير السكريبت.
   3. أداة لتفريغ الكلام.
   4. أداة لإنشاء الترجمة.
   5. أداة لتوليد الصور.
   6. أداة لإزالة الخلفيات والعناصر.
   7. أداة لتحسين جودة الصور والفيديو.
   8. أداة لتنظيف الصوت.
   9. أداة لتحليل المراجع والستايلات.

   إدارة المشروع والتسليم

   1. مساحة تخزين سحابي.
   2. نظام نسخ احتياطي.
   3. منصة لمراجعة الفيديو.
   4. أداة لجمع تعديلات العميل.
   5. أداة لإدارة المهام.
   6. أداة لإعداد عروض الأسعار.
   7. منصة لبناء Portfolio.

المحاور تعرض الدروس، ولا تعرض القائمة الكاملة للمرفقات الفعلية. لذلك يجب مطابقة الحزمة التالية مع الملفات المتوفرة قبل نشرها على صفحة الكورس.

أولًا: ملفات التأسيس والتخطيط

1. دليل أنواع الريلز.
2. جدول الفرق بين الريلز والمونتاج التقليدي.
3. نموذج تحليل ريلز.
4. قالب تحديد الهدف والجمهور.
5. قالب Hook–Body–CTA.
6. قالب سكريبت ريلز.
7. قالب Story Flow.
8. قائمة أخطاء تقلل المشاهدات.
9. قائمة مراجعة الريلز قبل المونتاج.

ثانيًا: قوالب Premiere Pro

1. قالب مشروع عمودي.
2. Sequence بمقاس 9:16.
3. هيكل مجلدات.
4. قالب Selects.
5. قالب Rough Cut.
6. قالب Timeline للريلز.
7. Presets إعادة التأطير.
8. Presets قص وإيقاع.
9. إعدادات تصدير إنستغرام.
10. إعدادات تصدير TikTok.
11. إعدادات تصدير YouTube Shorts.

ثالثًا: قوالب After Effects

1. Composition عمودية.
2. قالب مشروع منظم.
3. نظام تسمية Layers.
4. ملفات تدريب Transform.
5. تمارين Anchor Point.
6. ملفات Keyframes.
7. تمارين Graph Editor.
8. قالب Pre-Compositions.
9. قالب Null Objects.
10. ملفات Dynamic Link للتطبيق.

رابعًا: دليل الإضافات

1. ملف يشرح وظيفة كل إضافة.
2. روابط المصادر الرسمية.
3. قائمة البدائل المجانية.
4. دليل تثبيت الإضافات.
5. قائمة توافق الإضافات مع الإصدارات.
6. قائمة مراجعة الترخيص.
7. دليل تنفيذ التأثيرات يدويًا دون إضافات.

لا تُرفق ملفات الإضافات التجارية نفسها إلا عند امتلاك حق قانوني واضح لإعادة توزيعها.

خامسًا: ملفات الستايلات

1. قالب تحليل الستايل التحفيزي.
2. قالب الريلز التعليمي.
3. قالب الريلز القصصي.
4. قالب الريلز الإعلاني.
5. قالب الريلز السينمائي.
6. قالب Fast Motion.
7. قالب الريلز الفيروسي.
8. قالب Minimal Reels.
9. قالب Motion Graphics Reels.
10. قالب Vlog Reels.
11. قالب الريلز التلفزيوني.
12. Style Breakdown لكل نوع.

سادسًا: المؤثرات البصرية

1. Presets Transitions.
2. Presets Motion Blur.
3. ملفات Zoom Transitions.
4. Glitch Effects.
5. Light Effects.
6. Camera Movement Presets.
7. Shake Presets.
8. قوالب Adjustment Layers.
9. ملفات تدريب المؤثرات.
10. قائمة مراجعة منع المبالغة.

سابعًا: التلوين

1. ملفات Color Correction.
2. Presets تلوين مبدئية.
3. LUTs تدريبية عند توفر تراخيصها.
4. دليل استخدام LUTs.
5. قالب توحيد ألوان المشروع.
6. ملفات Before & After.
7. قائمة مراجعة التعريض والبشرة والألوان.

ثامنًا: الصوت والموسيقى

1. موسيقى تدريبية مرخصة أو روابط مصادرها.
2. مؤثرات Whooshes.
3. مؤثرات Hits.
4. مؤثرات Impacts.
5. مؤثرات UI.
6. ملفات صوت خام للتحسين.
7. Presets تنظيف الصوت.
8. قالب Sound Map.
9. قالب مزامنة الموسيقى مع الإيقاع.
10. قائمة مراجعة مستويات الصوت.

تاسعًا: Workflow والعملاء

1. قالب Workflow سريع.
2. قائمة اختصارات البرامج.
3. نظام تنظيم نسخ المشروع.
4. نموذج Brief للعميل.
5. قائمة أسئلة العميل.
6. قالب عرض سعر.
7. حاسبة تسعير الريلز.
8. قالب باقة ريلز شهرية.
9. نموذج جمع التعديلات.
10. قالب رسالة التسليم.
11. نموذج طلب تقييم العميل.
12. نموذج Scope of Work.

عاشرًا: الـPortfolio ومشروع التخرج

1. قالب Portfolio للمونتير.
2. قالب Case Study.
3. نموذج وصف المشروع.
4. قالب فيديو Before & After.
5. قالب غلاف الريلز.
6. Brief مشروع التخرج.
7. ملفات خام للتطبيق النهائي.
8. قالب خطة التنفيذ.
9. قائمة معايير التقييم.
10. قائمة Quality Check.
11. قالب Style Breakdown.
12. نموذج عرض المشروع النهائي.